诗歌的语言是精炼的、含蓄的，有限的文字中却附着了大量的信息，所以直译诗句往往是苍白的，因而，要较好的理解诗歌的，就必须拓展——怎么拓展呢，常见的做法有以下两种：
借助想象，是我们在理解诗歌中一个常用的方法。黄老师教学也借助想象：
①再读这首词，边读边想象，你眼前仿佛出现了什么样的画面?你有什么感受？
②预设：白鹭在你的印象是一种什么样的鸟？在你的脑海中，是西塞山是什么样的?……
③课堂引导，要像放电影”在读中把感受读出来
……
用想象来弥补文字的“不足”，补足文字的未竟之意，当然是可取的。但是借助想象，却一个前提条件，那就是想象事物要用学生的生活体验相接近，就这首诗而言西塞山、白鹭、蓑笠、鳜鱼……对学生都是陌生的，很难想象学生脑海里，能浮现什么生动画面。
图片生动、形象、直观；音乐灵动、易于营造气氛所以音乐与图片也是很多的老师经常借助的对象。音乐与图片的运用一方面使很多古诗词变得形象，易于理解。但是也在另一方面，限制了学生的语言的发展，影响了对诗体悟——毕竟诗是语言的艺术。（限于篇幅，不展开）。
个人认为，古诗的理解，必须是文与境的结合。文是境的载体，境必须靠文来表达。语言的问题，就应该用语言来解决。问题又出来了，前面说到直译是不行的，那靠什么文字解决文境结合，体悟诗境的问题呢？
借助经典文学形象。是理解诗歌的很好的方式，黄老师就有意在教学中进行这样的拓展：在教学“桃花”意象时补充学习了李白的《山中问答》；在“拓展读，悟心境”环节中，引用了张松龄的《和答志和渔父歌》，以及大量展示各个时代垂钓诗：柳宗元的《绝句》，李煜的《渔父》，王士祯的《看题秋江独钓图》。这些大量的引用这些古诗，目的很明确一就是通过这些经典的诗句加深学生理解，二就是丰富学生视界，拓展知识面，激发对中国古典诗歌的兴趣。
鉴于诗歌体裁的特殊性，我们有必要通过对诗句以及诗句中的意象的进行补充描写，来加深学生的对诗歌的印象。除去上文利用借助经典文学形象的方法，我们还可以运用一些优美的句式，通过对这些优美的句式的扩写，仿写 （扩写，仿写是我们在语文教学中经常运用的方法，并且有利于学生锤炼语言，习得语言）来使高度浓缩的诗句，再度泛化，就像颗白砂糖，融化到水里一样，易于品尝。
而这些句式可以是由老师自己创编，也可以从其他文章中借鉴，总之是要与学生经常见面的。